इंडियाना जोन्स: डायल ऑफ डेस्टिनी में मैड्स मिकेलसेन की सबसे डरावनी लाइन के पीछे का गहरा वास्तविक जीवन का इतिहास
इसमें 'इंडियाना जोन्स एंड द डायल ऑफ डेस्टिनी' के लिए स्पॉइलर शामिल हैं
के नाज़ियों 'इंडियाना जोन्स' सतर्क स्क्रिप्टिंग और फ्रैंचाइज़ की नवीनतम प्रविष्टि में रोंगटे खड़े कर देने वाले संवाद की कुछ पंक्तियों की बदौलत, पहले से कहीं अधिक भयानक और दंडनीय हैं।
'रेडर्स ऑफ द लॉस्ट आर्क' के बाद, निर्देशक स्टीवन स्पीलबर्ग ने 2008 की फिल्म 'किंगडम ऑफ द क्रिस्टल स्कल' के लिए इतिहास के सबसे घृणित फासीवादियों को विरोधी के रूप में इस्तेमाल नहीं करने का फैसला किया। हालाँकि, फ्रैंचाइज़ी के नवागंतुक - और संभावित पुनरुद्धारकर्ता - जेम्स मैंगोल्ड ने उन्हें एक बार फिर वापस लाने का विकल्प चुना 'इंडियाना जोन्स एंड द डायल ऑफ़ डेस्टिनी।' इस बार, खलनायकों को काफी अधिक खतरा महसूस हो रहा है, जो निश्चित रूप से दुनिया भर में नव-नाजीवाद में परेशान करने वाली वृद्धि का प्रतिबिंब है।
'रेडर्स ऑफ़ द लॉस्ट आर्क' के कार्टूनिस्ट, चेहरा-पिघलने वाले, कोट लटकाने वाले खलनायक चले गए, जो 'कैप्टन अमेरिका' कॉमिक बुक के कवर पर बिल्कुल घर जैसा महसूस करेंगे। उनके स्थान पर, मैंगोल्ड हमें मैड्स मिकेलसेन के जर्गेन वोलेर में एक अधिक मूर्त शत्रु के रूप में प्रस्तुत करता है - एक शानदार वैज्ञानिक जो पौराणिक कथाओं में उतना ही पारंगत है जितना कि वह प्रचार और हेरफेर में है। फिल्म यहां तक कि वोलेर को एक अमेरिकी संपत्ति के रूप में प्रस्तुत करती है, ऑपरेशन पेपरक्लिप पर स्पष्ट ध्यान आकर्षित करती है - आप जानते हैं, वह बहुत ही वास्तविक और हानिकारक अमेरिकी खुफिया पहल है जिसमें नाजी वैज्ञानिकों को शीत युद्ध के दौरान हथियार पर काम करने के लिए अमेरिका लाया गया था।
यह कहने के लिए पर्याप्त है, 'डायल ऑफ डेस्टिनी' में नाजियों के बारे में कुछ भी हल्का या व्यंग्यपूर्ण नहीं है, एक तथ्य को फिल्म के अंत में मिकेलसेन के वोलेर के संवाद की एक पंक्ति के साथ दृढ़ता से लेकिन सूक्ष्मता से जोर दिया गया है। अपने ऐतिहासिक संशोधनवादी लक्ष्यों को अपनी मुट्ठी में रखते हुए, वह ताना मारते हैं: 'कल हमारा है।' यह पंक्ति सावधानीपूर्वक चुना गया संदर्भ प्रतीत होता है जो 1960 के दशक के एक स्थायी और जटिल गीत की ओर संकेत करके वोलेर की घृणित प्रेरणाओं को मजबूत करता है।
मिकेलसेन की पंक्ति 1966 के संगीतमय कैबरे का संदर्भ प्रतीत होती है
सहयोगी कलाकार
वाक्यांश 'कल हमारा है' यहूदी संगीतकार जॉन कैंडर और फ्रेड एब द्वारा उनके अभूतपूर्व नाटकीय काम 'कैबरे' के लिए लिखे गए काल्पनिक नाजी गान 'टुमॉरो बिलॉन्ग्स टू मी' के शीर्षक के बिल्कुल करीब है।
मूल रूप से 1966 में प्रीमियर हुआ था ('डायल ऑफ डेस्टिनी' की घटनाओं से सिर्फ तीन साल पहले), 'कैबरे' एक लोकप्रिय और कट्टर फासीवाद-विरोधी संगीत है जो जर्मनी में नाजी पार्टी के घातक उदय को कई अलग-अलग दृष्टिकोणों से दर्शाता है। कहानी मुख्य रूप से एक राजनीतिक रूप से द्वंद्वग्रस्त अमेरिकी लेखक की कहानी है, जो खुद को अपने अहंकारी अंग्रेजी छात्रों, यहूदी पड़ोसियों और 1930 के दशक के बर्लिन में एक अजीब नाइट क्लब के कर्मचारियों के साथ घनिष्ठ रूप से उलझा हुआ पाता है। 'कैबरे' को अक्सर जानबूझकर धोखेबाज के रूप में वर्णित किया गया है, विशेष रूप से इसके स्वर में, पहले यह एक कर्कश मोहक नाटक के रूप में प्रकट होता है और फिर स्वाभाविक रूप से खुद को एक विनाशकारी त्रासदी के रूप में प्रकट करता है।
इस भ्रामकता को 'टुमॉरो बिलॉन्ग्स टू मी' गीत द्वारा सबसे अच्छी तरह समझाया गया है, जिसे शो के पहले भाग में दो बार सुना जाता है, आमतौर पर विभिन्न संदर्भों में। अधिकांश प्रस्तुतियों में, इसे शुरू में या तो एक युवा लड़के या एक वेटर द्वारा गाया जाता है, इसके देहाती गीत और स्वप्न जैसी धुन साधारण दर्शकों के लिए एक मासूम, आशावादी छवि पेश करती है। बाद में यह स्पष्ट नहीं होगा - आम तौर पर सैन्य वाद्ययंत्रों के बढ़ते निर्माण, सेट पर राष्ट्रवादी प्रतीकों की अचानक उपस्थिति, या बड़ी संख्या में गायकों के बढ़ते समूह के माध्यम से - कि यह गीत एक फासीवादी गान है जिसका उद्देश्य प्रेरित करना है एक हिंसक, राष्ट्रवादी विद्रोह.
'डायल ऑफ़ डेस्टिनी' में गाने के लिए वोलर का स्पष्ट संकेत भी उस तरह की भयानक नकल करता है जिस तरह से पिछले कुछ वर्षों में इसका दुरुपयोग किया गया है।
दुर्भाग्य से, यह समझ में आता है कि जुगेन वोलेर जैसा नाज़ी इस गीत को अपनाएगा
डिज्नी
परेशानी की बात यह है कि, 'टुमॉरो बिलॉन्ग्स टू मी' एक काल्पनिक फासीवादी गान के रूप में इतना प्रभावी था कि इसे जल्द ही दुनिया भर में वास्तविक जीवन के फासीवादियों द्वारा अपनाया गया। द्वेषपूर्ण उद्देश्यों के लिए गीत का उपयोग करने वाले पहले संगठनों में से एक नेशनल सोशलिस्ट लीग था, एक अमेरिकी नव-नाजी समूह जो पूरी तरह से समलैंगिक पुरुषों से बना था। हालाँकि, 'डायल ऑफ़ डेस्टिनी' में गीत की उपस्थिति निश्चित रूप से 'रेडर्स ऑफ़ द लॉस्ट आर्क' के नाज़ियों को असहाय सैनिकों से श्वेत वर्चस्ववादियों की अधिक घातक टुकड़ी में विकसित करने से परे है।
जैसा कि हमने पहले कहा था, 'डायल ऑफ डेस्टिनी' की कथा के भीतर एक स्पष्ट चेतना है कि नाज़ी अब पराजित होने के बाद एक ऐतिहासिक दुश्मन नहीं हैं, बल्कि एक उभरता हुआ और लगातार बढ़ता हुआ खतरा हैं। उसी तरह, 'टुमॉरो बिलॉन्ग्स टू मी' आज भी उतना ही प्रासंगिक है जितना 1960 के दशक में था, रिचर्ड स्पेंसर जैसे नाज़ी विचारधारा के उल्लेखनीय समकालीन समर्थकों ने पिछले कुछ वर्षों के भीतर इस गीत को सार्वजनिक रूप से विनियोजित किया था।
नाज़ियों के उपयोग से लेकर इसके विचित्र समय-यात्रा कथानक तक, 'डायल ऑफ डेस्टिनी' लगातार इस बात से चिंतित है कि इतिहास भविष्य को कैसे प्रभावित करता है - एक ऐसी चिंता जो विशेष रूप से इंडियाना जोन्स साहसिक कार्य के लिए काफी उपयुक्त है। इसका अनुमानित संकेत 'टुमॉरो बिलॉन्ग्स टू मी' उन कई तरीकों में से एक है, जिनसे फिल्म अपने ऐतिहासिक विरोधियों को एक स्वागत योग्य, फिर भी ठंडी, वर्तमान तात्कालिकता के साथ रंग देती है।