इन भ्रामक फिल्म अंत के पीछे का वास्तविक अर्थ है

सभी फिल्म निर्माताओं को अपनी फिल्मों की तरह सरल अंत नहीं है। कुछ दर्शकों को सोच रखने के लिए अपने अंतिम दृश्यों को अस्पष्ट छोड़ देते हैं। लेकिन कभी-कभी यह योजना बैकफ़ायर होती है, जिसके परिणामस्वरूप अंत में जो सीधे सादे भ्रमित होते हैं। डर नहीं! हमें आपके वीडियो में उपरोक्त उत्तरों की आवश्यकता है, लेकिन बिगाड़ने वालों से सावधान रहें।

इंसेप्शन (2010)

क्रिस्टोफर नोलन की फिल्म ने दर्शकों के दिमाग को छोड़ दिया, जो अंतिम शॉट में शीर्ष पर था। बस जब ऐसा लगता है कि शीर्ष बाहर स्पिन करने और टम्बल करने वाला है, तो स्क्रीन काली हो जाती है। अंतिम शॉट में डोम कोब अपने बच्चों के साथ पुनर्मिलन दिखाता है। लेकिन हम कभी नहीं जानते कि क्या यह वास्तव में हो रहा है या यदि यह एक सपना है। प्रशंसकों ने सालों बाद इस दृश्य पर अंतहीन बहस की आरंभ बाहर आया ... लेकिन नोलन के अनुसार, गैर-अंत वास्तव में पूरे बिंदु की तरह है।

2015 में, निदेशक ने प्रिंसटन विश्वविद्यालय में शुरुआती भाषण दिया, और कब्रों को 'उनकी वास्तविकता का पीछा करने के लिए कहा।' उन्होंने के अंत का उपयोग किया आरंभ एक उदाहरण के रूप में, कह:

'(कोब) अपने बच्चों के साथ बंद था, वह अपनी व्यक्तिपरक वास्तविकता में था। उन्होंने वास्तव में कोई परवाह नहीं की, और यह एक बयान देता है: शायद, वास्तविकता के सभी स्तर वैध हैं। कैमरा कताई से पहले ऊपर चला जाता है, इससे पहले कि वह लड़खड़ाता हुआ दिखाई देता है, उसे काट दिया गया। '

संक्षेप में, फिल्म का अंत हमारे ऊपर है - और हम किसी भी तरह से सही हैं।

द डार्क नाइट राइजेज (2012)

इस बीच, नोलन का अंत अँधेरी रात त्रयी के रूप में अस्पष्ट नहीं है आरंभ। गोथम सिटी के बाहर परमाणु बम उड़ाने के बाद, बैटमैन विस्फोट से बच गया ... ऑफ-स्क्रीन। हम यह जानते हैं, क्योंकि बाद में, जबकि अल्फ्रेड फ्लोरेंस में है, वह अपने पूर्व मास्टर ब्रूस को एक मेज पर बैठा देखता है, पूर्व कैटवूमन सेलिना काइल के साथ भोजन का आनंद ले रहा है। कुछ प्रशंसकों ने यह सिद्ध किया है कि यह एक सपना है - कि बैटमैन वास्तव में विस्फोट में मर गया, और अल्फ्रेड ने बस अपने दोस्त को इतालवी धूप में लेने की कल्पना की।

लेकिन वह बल्ले-बल्ले है। फिल्म के अंत से पहले, हम लुसियस फॉक्स के साथ सीखते हैं कि ब्रूस वेन ने गोथम में अंतिम प्रदर्शन के छह महीने पहले बैट-प्लेन के ऑटोपायलट को तय किया था। दर्शकों के लिए यह जानना जरूरी है कि बैटमैन ने बम की ओर उड़ान भरी, जबकि बैटमैन कूद गया।

और निश्चित रूप से, जब अल्फ्रेड वेन को फ्लोरेंस में देखता है, तो यह बिल्कुल वैसा ही है जैसा कि अल्फ्रेड ने फिल्म में पहले बताया था। लेकिन यह एक सपना नहीं है - यह वेन के लिए अल्फ्रेड के जीवित रहने का सबसे अच्छा तरीका है। इसके अलावा, सेलिना काइल वहाँ है, वेन की माँ की हार पहने हुए है, जिसे वह फिल्म की शुरुआत में चुरा लेती है। अल्फ्रेड को नहीं पता कि वह और वेन एक आइटम बन गए हैं, और उन्होंने बैटमैन और कैटवूमन से पहले छोड़ दिया और गोथम सिटी को बचाने के लिए टीम बनाई।

अंत में, खुद ब्रूस वेन, क्रिश्चियन बेल, सोचते हैं कि वह फिल्म के अंत तक जीवित है। वह एक साक्षात्कार के दौरान समझाया गया प्रचार करते समय निर्गमन: देवता और राजा:

'(अल्फ्रेड) मेरे जीवित होने के साथ ही संतुष्ट था। और वह चला गया। क्योंकि वह वह जीवन था जो वह हमेशा (ब्रूस) के लिए चाहता था। मुझे यह काफी रोचक लगता है। मुझे लगता है कि ज्यादातर फिल्मों के साथ, मैं यह कहना चाहता हूं कि दर्शकों को हमेशा यही लगता है। मेरी निजी राय है कि यह एक सपना नहीं था। जो कि असली के लिए था। और (ब्रूस) को खुशी हुई कि उसने खुद को विशेषाधिकार से मुक्त कर लिया, लेकिन अंततः ब्रूस वेन होने का बोझ। '

इस मामले में कोई भी कुछ भी मायने रखता है। बैटफ्लेक भविष्य की लहर है! लेकिन चलो बैटमैन के अतीत के भूत की ओर हमारी निगाहें बदल दें ...

बर्डमैन (2014)

एलेजांद्रो जी। इनायतुरू की फिल्म में एक धोबी-अप अभिनेता के बारे में ब्रॉडवे पर वापसी करने की कोशिश में अजीब तरह का अंत होता है आरंभ शर्म तक। पूरी फिल्म में, रिगन थॉमसन को महाशक्तियों के रूप में दिखाया गया है, केवल उन्हें बाद में उनके सिर में रहने के रूप में समझाया गया है। अंतिम दृश्य में, रिगन की बेटी सैम अपने अस्पताल के कमरे में प्रवेश करती है ताकि उसका बिस्तर खाली हो और खिड़की खुली रहे। सायरन और बात करते हुए नीचे सड़क से आते सुना जा सकता है। शुरू में, सैम नीचे देखता है, लेकिन वह धीरे-धीरे अपना सिर आकाश की ओर कर लेता है और वह मुस्कुराता है। कुछ लोग सोच सकते हैं कि इसका मतलब है कि रिग्गन के पास वास्तव में शक्तियां हैं, और वह उड़ गया है।

लेकिन ... शायद नहीं। वास्तव में ऐसा लगता है कि रिग्गन ने सफलतापूर्वक आत्महत्या कर ली है, जो वह पिछले दिन करने में विफल रहा। सैम, उसके हिस्से के लिए, उसके पिता की तरह मतिभ्रम शुरू करने के लिए लगता है। तथ्य यह है कि उसके हाथ पर पक्षी टैटू है और उसके पिता ने पक्षी-आधारित शक्तियों के साथ एक सुपरहीरो की भूमिका निभाई थी, दोनों के बीच मजबूत संबंध का सुझाव देता है। सैम वास्तविक दुनिया छोड़ने के लिए एक कल्पना में प्रवेश करने के लिए लगता है जहां उसके पिता रहते हैं, बादलों के ऊपर बढ़ते हैं। फिल्म को सब के बाद 'द अनएक्सपेक्टेड अज्ञानता का अप्रत्याशित गुण', घटाया गया है। यहाँ, सैम वास्तविकता को अनदेखा करने का विकल्प चुनता है।

में से एक बर्डमैनचार पटकथा लेखक, अलेक्जेंडर दिनलेरिस जूनियर, एक साक्षात्कार के दौरान संकेत दिया हफपोस्ट लाइव अंत की उनकी समझ की कुंजी सैम के अपने पिता के साथ संबंधों में निहित है:

'मुझे लगता है कि जब हमने बेटी के साथ संबंध पाया, तो हम समझने लगे कि रिगन की कहानी क्या है। एक बार जब वह नीचे आया, एम्मा के बड़े एकालाप, तहखाने में, हम रिश्ते को समझने लगे और यह क्या था। हम आसपास बैठकर समाप्त होने की व्याख्या नहीं कर रहे हैं। मुझे लगता है कि मेरी बात यह है कि अगर आप औसत दर्जे की आवाज को चुप करा सकते हैं, तो क्या संभव है? '

बार्टन फ़िंक (1991)

इस कोएन ब्रदर्स के अंत में, बार्टन फिंक एक समुद्र तट पर भटकता है, जहां वह एक महिला से मिलता है, जो अपने विरल, निराशाजनक होटल के कमरे को सजाने वाली तस्वीर से मिलती-जुलती है। मिलने के कुछ समय बाद, फिल्म समाप्त होती है, संभवतः कुछ दर्शक अपने सिर को खरोंचते हैं। इसका क्या मतलब है?

चित्र हॉलीवुड के विचार का प्रतिनिधित्व करता है। यह कल्पना, समुद्र तटों और सुंदर महिलाओं की जगह है। इस बीच, पूरी फिल्म के दौरान, फिंक हॉलीवुड की वास्तविकता के अधीन है। उसने अपनी स्क्रिप्ट को एक कार्यकारी द्वारा तोड़ दिया था; पता चला कि उनके नायक, लेखक डब्ल्यू। पी। मैथ्यू एक धुले हुए शराबी हैं, और यह कि मैय्यू की पत्नी उनके लिए अपने उपन्यास लिखती हैं; और दोनों एक जलते हुए होटल और एक बन्दूक से चलने वाले पागल से भाग गए हैं।

आपको लगता है कि अंत में समुद्र तट पर महिला को खोजने का मतलब होगा कि फिंक अपने परीक्षणों के अंत में है, अपने इनाम और एक जगह पर पहुंच गया है जहां वह सुरक्षित महसूस करता है। लेकिन वास्तव में, वह उस खतरनाक दुनिया के बारे में सच्चाई जान चुका है जिसमें अब वह मौजूद है।

जोएल कोएन 1991 के एक साक्षात्कार में समझाया गया:

'कुछ लोगों ने सुझाव दिया है कि फिल्म का पूरा दूसरा भाग एक बुरे सपने के अलावा कुछ नहीं है। लेकिन किसी भी शाब्दिक अर्थ में, किसी बुरे सपने को चित्रित करना हमारा उद्देश्य कभी नहीं था, और फिर भी यह सच है कि हम तर्कहीन के एक तर्क के लिए लक्ष्य कर रहे थे। हम चाहते थे कि फिल्म का माहौल नायक की मनोवैज्ञानिक स्थिति को प्रतिबिंबित करे। '

नो कंट्री फॉर ओल्ड मेन (2007)

कोएन ब्रदर्स के खून से लथपथ, नव-पश्चिमी के अंत में, शेरिफ एड टॉम बेल ने अपनी पत्नी को अपने पिता के बारे में दो सपनों के बारे में बताया। पहले सपने में, वह अपने पिता द्वारा दिए गए कुछ पैसे खो देता है। दूसरे सपने में, बेल अपने पिता को एक मशाल पकड़े हुए देखता है, जो बर्फीले पहाड़ के पास के अंधेरे में आगे बढ़ता है।

कुछ समय पहले बेल ने सपनों की कहानियां सुनाईं, वह अपनी पत्नी से कहता है कि उसके पिता की मृत्यु युवा है, और एक अर्थ में, उसके पिता हमेशा एक छोटे आदमी होंगे। अधिक महत्वपूर्ण बात यह है कि पूरी फिल्म के दौरान, बेल उस क्षेत्र में हिंसा को रोकते हैं, जहां वह अपने आप को बचाए हुए है और जब से वह सेवानिवृत्ति के करीब है, वह सोचता है कि क्या वह उस दुनिया के लिए बहुत पुरानी है जिसमें वह रहता है। फिल्म का शीर्षक नो कंट्री फॉर ओल्ड मेन है, और बेल उन बूढ़ों में से एक है। यह बहुत जल्दी हिंसक हो जाता है अपनी उम्र के किसी व्यक्ति के लिए, और वह अब सामना नहीं कर सकता है। दुनिया को अपने पिता की तरह, किसी युवा की जरूरत है, जो अपने चारों ओर बढ़ते अंधकार में रास्ता रोशन करे - ठीक उसी तरह जैसे कि दूसरा ड्रीम बेल वर्णन करता है।

पहले सपने के रूप में? हो सकता है कि बेल को बस एक नया बटुआ चाहिए।

डॉनी डार्को (2001)

'समझना मुश्किल है' और फिर वहाँ है डॉनी डार्को, रिचर्ड केली के पंथ के एक क्लासिक उपनगर (जेक गिलेनहाल) के बारे में क्लासिक माइंडबेंडर, जो फ्रैंक द्वारा दौरा किया गया है, खरगोश की पोशाक में एक रहस्यमय आकृति है और चेतावनी दी है कि दुनिया 28 दिनों, 6 घंटे, 42 मिनट और 12 सेकंड में समाप्त हो जाएगी। फ्रैंक की यात्रा के बाद एक जेट इंजन डोनी के कमरे में दुर्घटनाग्रस्त हो जाता है, इसलिए यह समझ में आता है कि डोनी इस हफ्ते में अनुवर्ती कार्रवाई करना शुरू कर देता है - लेकिन अंत, जो उसे फिल्म के समय की शुरुआत में वापस पाता है, अपने बेडरूम में हंसता है और इंतजार करता है इंजन को छोड़ने और उसे मारने के लिए, पार्स करना अधिक कठिन है।

प्रतिक्रिया के बारे में लिखा गया है Darkoका अर्थ है, लेकिन डली के आकार का संस्करण अनिवार्य रूप से यह है: डॉनी अंतरिक्ष-समय की निरंतरता में एक आंसू के लिए एक प्रकार का स्थान बिंदु था, और हालांकि वह इससे अनभिज्ञ फिल्म के बहुत सारे खर्च करता है, बल्क भर में उसके कार्य फिल्म एक वैकल्पिक ब्रह्मांड में होती है जहां ब्रह्मांड को सीधे सेट करने के लिए उसकी आवश्यकता होती है - मूल रूप से इसे व्यवस्थित करके ताकि जेट इंजन उसके बेडरूम में समाप्त हो जाए। विषय पर बहुत कुछ है यहाँ, और क्या तुम सच में यह सब समझते हो या नहीं, डॉनी डार्को एक विलक्षण दुखद अनुभव बना हुआ है - लेकिन केली के पागलपन के लिए एक विधि निश्चित रूप से है।

मुल्होलैंड ड्राइव (2001)

डेविड लिंच के प्रशंसक सीधे-सादे आख्यानों के लिए अपना काम नहीं देखते हैं, लेकिन यहां तक ​​कि उनकी शानदार अजीब फिल्मोग्राफी, 2001 के संदर्भ में भी Mulholland ड्राइव यह पता लगाना कठिन है। लिंच ने खुद को लगातार फिल्म में मदद करने से इनकार कर दिया है, जो एक अभिनेत्री (नाओमी वत्स), एक रहस्यमय महिला (लॉरा एलेना हार्डिंग), और एक फिल्म निर्देशक (जस्टिन थेरॉक्स) के आसपास घबराहट में चलती है ... जिनमें से सभी को मिलाया गया है। एक सपने में और घटनाओं की अक्सर निरर्थक श्रृंखला में।

अंत में, फिल्म का अंत फिल्म के बाकी हिस्सों के रूप में व्याख्या करने के लिए खुला है - और हालांकि दर्शकों को किसी भी या सभी सिद्धांतों का वर्णन करने के लिए स्वागत करने का स्वागत करते हैं, जो लिंच पूरी बात का मतलब हो सकता है, सबसे अच्छा विवरण यकीनन दिवंगत फिल्म समीक्षक रोजर एबर्ट द्वारा प्रस्तुत किया गया था। 'फिल्म सम्मोहक है; हम इस तरह खींचे जाते हैं जैसे कि एक चीज़ दूसरे की ओर जाती है, लेकिन कहीं भी कुछ भी नहीं होता है, और यह भी है कि इससे पहले कि वर्णों में फ्रैक्चर शुरू हो जाए और एक कैलीडोस्कोप में पकड़े गए मांस की तरह पुनर्संयोजन हो, 'वह mused। 'कोई स्पष्टीकरण नहीं है। एक रहस्य भी नहीं हो सकता। '

मैट्रिक्स क्रांतियाँ (2003)

में हमारा हीरो है साँचा मताधिकार, नियो (कीनू रीव्स), मैट्रिक्स को तोड़ने और मानवता को बचाने के लिए पर्याप्त शक्ति वाला एकमात्र था। उन्होंने पहली दो फ़िल्में एक स्पष्ट टक्कर कोर्स पर बिताईं, जो कि लगभग अजेय AI प्रोग्राम के साथ एजेंट स्मिथ (ह्यूगो वीविंग) के रूप में जाना जाता था। लेकिन जब तीसरी किस्त में उनकी प्रलयकारी लड़ाई आखिरकार आ गई, तो नव ... ने हार मान ली?

वहाँ बहुत सारे सिद्धांत हैं जो हाव्स और व्हिस की व्याख्या करने का प्रयास करते हैं मैट्रिक्स क्रांतियोंअंत का सिर खुजाने वाला, जिसमें नियो हार के कगार पर होता है जब तक उसे पता चलता है कि उसे इसकी आवश्यकता नहीं है हराना स्मिथ, लेकिन प्रणाली में आत्मसात करते हैं - जिसके बाद स्मिथ का सफाया हो जाता है और एक नए दिन की सुबह के तहत मैट्रिक्स रिबूट होता है। उनमें से सबसे अच्छा प्रस्तुत किया है मैट्रिक्स 101 प्रशंसक साइट, जो एक विस्तृत (और अंततः बल्कि चलती है) विश्लेषण प्रदान करती है जो यहाँ तक टूटने के लिए बहुत लंबा है, लेकिन इस पर उबलता है: नियो ने मशीनों के साथ एक प्रकार का डिटेंटर निकाला, जिससे मैट्रिक्स के मुक्त क्षेत्र के अस्तित्व को बनाए रखा गया। स्मिथ द्वारा व्यक्त कार्यक्रम में भ्रष्टाचार को ठीक करते हुए सियोन के नाम से जाना जाता है। 'यह एक ऐसी दुनिया है जहाँ दुश्मन के उन्मूलन के लिए देखा जाता है कि वह क्या है: समस्या का लक्षण, समाधान नहीं,' निबंध का निष्कर्ष है। 'यह एक ऐसी दुनिया है जहाँ रचनाकार और उसकी रचना में शांति और सहयोग से फलने-फूलने की क्षमता है।'

ट्री ऑफ़ लाइफ (2011)

एक निश्चित धारी के फिल्मी शौकीनों के लिए, टेरेंस मलिक फिल्में हमेशा एक घटना होती हैं। ज़िन्दगी का पेड़, जो एक आकर्षक कलाकारों को एकजुट करता था जिसमें ब्रैड पिट, सीन पेन और जेसिका चैस्टैन शामिल थे, जो एक प्रकार के मेमोरी प्ले को बताने के लिए टेक्सास परिवार के जीवन का वर्णन करते थे, निश्चित रूप से बिल फिट करते थे। हालाँकि कहानी का बड़ा हिस्सा 20 वीं सदी के छोटे से शहर अमेरिका में होता है, लेकिन यह बिग बैंग और पृथ्वी के निर्माण (एक युगल डायनासोर सहित) के लिए जगह भी बनाता है और एक सुंदर नोट पर समाप्त होता है जो इसके नायक (पेन) को खड़ा पाता है किसी ऐसे समुद्र तट पर जो जीवनशैली का संकेत दे या न दे।

हॉलीवुड के सबसे महान ऑटिवर्स में से एक, मलिक कभी भी अपनी फिल्मों को समझाने के लिए किसी भी वास्तविक भीड़ में नहीं रहा है, और जीवन का पेड़ कोई अलग नहीं है। वास्तव में, फिल्म की मस्ती का हिस्सा इसे अपने लिए एक साथ रखने की कोशिश कर रहा है। यदि कोई 'वास्तविक' अर्थ है, तो वह इसे साझा करने के लिए फिट नहीं देखा गया है - और धार्मिक विशेषज्ञों के पैनल द्वारा बुलाए गए लॉस एंजिल्स टाइम्स किसी भी तरह की आम सहमति नहीं बन पाई। सीधी कहानी कहने के बजाय, सुझाव दिया फिल्म समीक्षक मैट ज़ोलर सेइट्ज़, 'मुझे लगता है कि (मैलिक है) अपने सिर के ऊपर के हिस्से को खोलना और यादों और कल्पनाओं और व्यक्तिगत किस्सों को डालना, और टुकड़ों को इस तरह से व्यवस्थित करना कि आप अपना खुद का जीवन याद रख सकें। और उस पर प्रतिबिंबित करें, और ब्रह्मांड में अपने स्वयं के स्थान के बारे में सोचें, हालांकि छोटे या बड़े आप इसकी कल्पना कर सकते हैं। '

फाउंटेन (2006)

डैरेन एरोनोफस्की फव्वारा इंटरलॉकिंग कहानियों की एक तिकड़ी, प्रत्येक सैकड़ों वर्षों के अलावा, एक जोड़े के बारे में (प्रत्येक किश्त में ह्यूग जैकमैन और राहेल वीज़ द्वारा निभाई गई) मृत्यु के साथ अलग होने के संदर्भ में आ रही है - और एक अंत के जंगली व्हाट्सिट में समाप्त होता है। फिल्म के वर्तमान समय में, टॉम लेबर्स नाम के एक डॉक्टर ने अपनी पत्नी इज़ी के ब्रेन ट्यूमर का इलाज ढूंढने के लिए बुखार का सहारा लिया। उसने एक पुस्तक लिखी है जिसमें एक स्पेनिश विजेता अपनी रानी के कहने पर ट्री ऑफ लाइफ की खोज करता है; इस बीच, भविष्य में, ट्री के साथ एक जीवमंडल में एक दूर के नेबुला के लिए एक कॉस्मोनॉट प्रमुख होता है, रास्ते में इज्जी की आत्मा के साथ बातचीत करता है। यह सब कॉस्मोनॉट की ज्वलंत मृत्यु, ट्री के पुनर्जन्म, और एक अंत में होता है जिसमें इज्जी की आत्मा टॉम फ्रूट द ट्री से हाथ मिलाती है ... जिसे वह अपनी कब्र में रखता है।

यह सब गहराई से प्रतीकात्मक है, जाहिर है, और किसी को भी शाब्दिक स्पष्टीकरण की उम्मीद है फव्वारा कुछ हद तक निराश होंगे। लेकिन यह एक बढ़ता हुआ पंथ है जो दर्शकों के बीच वर्षों से चल रहा है स्वीकार किया 'रुबिक क्यूब' एक ऐसी कहानी है जो अंततः हमारी स्वयं की मृत्यु दर के साथ आने के बारे में है। उन्होंने बताया AICN:

'यह एक फिल्म है जो एक यात्रा है और यह एक यात्रा है और यह बहुत सारे सवालों के ध्यान के माध्यम से एक अनुभव है। वहाँ ऐसे विचार हैं, जिन पर मुझे विश्वास है, लेकिन मुझे लगता है कि मैं इसे खुला छोड़ना चाहता था, ताकि कोई भी अपने विश्वासों को तालिका में ला सके, और यह कि यह उन्हें जगा सके, और लोगों से बातचीत हो सके। ठीक वैसे ही जब हम सभी कॉलेज में, या कहीं भी बैठते थे, दोस्तों के साथ बस बैल **** के बारे में, आप जानते हैं, 'दुनिया क्या है और हम यहाँ क्यों हैं?' यही फिल्म है। '

इंटरस्टेलर (2014)

क्रिस्टोफर नोलन के विज्ञान फाई महाकाव्य तारे के बीच का बहुत सी चीजें हैं- एक्शन थ्रिलर, एक माता-पिता और बच्चे के बीच प्यार पर विचारशील ग्रंथ, और एक प्रभाव-चालित तमाशा — लेकिन समझना आसान नहीं है उनमें से एक है, खासकर फिल्म के अंतिम अभिनय में। अंतरिक्ष यात्री जोसेफ कूपर (मैथ्यू मैककोनाघी) मानवता के लिए एक नया घर खोजने के लिए एक हताश मिशन पर, एक ब्लैक होल में डुबकी लगाता है और घटना क्षितिज से परे बहता है, खुद को एक टीस के अंदर पाता है जहां वह किसी भी बिंदु पर अपनी बेटी के बेडरूम के अंदर देख सकता है। उसका जीवन। वह गुरुत्वाकर्षण के माध्यम से उसके साथ संचार करता है, इस प्रकार उसे समीकरण को अनलॉक करने के लिए मार्गदर्शन करता है जो मानवता को पृथ्वी से बचने में मदद करता है।

नोलन की फिल्में दर्शकों को सोचने और चर्चा करने के लिए बहुत कुछ देती हैं, लेकिन तारे के बीच का बस सादा त्रासद है- और यह तब और बढ़ता है जब कूपर को मानव जाति के बाद के सदस्यों द्वारा अंतरिक्ष में तैरते हुए खोजा जाता है, जिसे उसकी बची हुई बेटी से मिलने के लिए लाया जाता है (जो सामान्य गति से वृद्ध है, जबकि वह अपनी अंतरिक्ष यात्रा पर है और इस तरह बहुत अधिक है 'उससे बड़ा' है)। अनपैक करने के लिए बहुत कुछ है - जितना हमारे पास यहां गोता लगाने के लिए जगह है - और इसमें से बहुत कुछ अस्पष्टीकृत है। तो क्या नोलन हमें बताने की कोशिश कर रहा था?

पूरी फिल्म की कहानी इस धारणा पर टिकी हुई है कि समय एक चक्र है- और 'बूटस्ट्रैप विरोधाभास' की संभावना, एक सिद्धांत द्वारा समझाया गया स्लेट एक तुलना फिल्म प्रशंसकों की सराहना करनी चाहिए:

'पहली बार में (टर्मिनेटर फिल्म), काइल रीज़ को जॉन कॉनर द्वारा जॉन कॉनर की मां की सुरक्षा के लिए समय पर वापस भेज दिया जाता है। विरोधाभास यह है कि रीज़ जॉन कॉनर का पिता बन जाता है - रीज़ को समय पर वापस भेजकर, जॉन कॉनर खुद आता है। '

वापस तारे के बीच का: दर्ज किए गए टेस्परैक्ट कूपर को भविष्य के मनुष्यों द्वारा बनाया गया था, जो उसकी बेटी द्वारा किए गए काम से बच गए थे ... इसलिए उन्होंने उसे समय और स्थान के माध्यम से एक उद्घाटन दिया ताकि वह उसे वह ज्ञान दे सके जो उसे काम खत्म करने के लिए आवश्यक था। अरे, देखो, कभी-कभी स्पष्टीकरण केवल अंत के रूप में भ्रामक होते हैं, ठीक है?

द बाबादूक (2014)

इस सूची की कुछ फिल्मों के विपरीत, यह पता लगाना द बाबादूक यह मुश्किल नहीं है - बशर्ते आप अंतिम अधिनियम में परिप्रेक्ष्य में अचानक बदलाव के साथ बने रहें। अपने अधिकांश भाग के समय के लिए, यह इंडी हॉरर हिट लगता है और एक विशेष रूप से संतोषजनक अलौकिक घर आक्रमण चित्र की तरह महसूस करता है, जिसमें एक ही माँ (टेटे डेविस) और उसके छह साल के बेटे (नूह वाइसमैन) को पीड़ा देने वाले टाइटेनियम बुरा प्राणी है। अनजाने में एक परेशान बच्चों की किताब पढ़ने के माध्यम से बुलाया। लेकिन सतह के नीचे अधिक चल रहा है। फिल्म के समापन दृश्यों में, जब बाबादूक के पास डेविस का चरित्र होता है और वह अपने बेटे का गला घोंटने की कोशिश करता है, तो वह उसे प्यार की कोमल अभिव्यक्ति के साथ बाहर खींचता है - जिस बिंदु पर बाबादुक तहखाने में भाग जाता है, जहां सभी स्मृति चिन्ह संग्रहीत किए जाते हैं। उसकी मौत के बाद से उसके पति।

जब हम महसूस करते हैं कि प्राणी बिल्कुल अलौकिक नहीं था - यह दमित दुख का उसका वर्ष था, जो इतना शक्तिशाली हो गया था कि उसने जो कुछ भी छुआ था उसके जीवन को नष्ट करने की धमकी दी थी। ह्रदयविदारक और स्थूल के एक परिपूर्ण मिश्रण में, द बाबादूकसमापन के क्षणों में माँ और बेटे को कीड़े के एक कटोरे को इकट्ठा करते हुए दिखाया गया है, जो डेविस बेसमेंट में वंचित जानवर को खिलाने के लिए ले जाता है - शांति से स्वीकार करता है कि वह हमेशा इसे अपने साथ रखेगा, और उसके दिल में अपनी जगह का सम्मान करेगा।

यह अनुसरण करता है (2014)

पीछा किया जा रहा है बहुत डरावना है, लेकिन जा रहा है अपनाई और भी बुरा हो सकता है। कुछ चीजें ज्ञान की तुलना में अधिक भयानक होती हैं, चाहे आप कितनी भी दूर जाएं या कितनी तेजी से यात्रा करें, आपका पीछा आप पर बना रहेगा और आखिरकार आप पकड़े जाएंगे। वह भावना जो ग्रस्त है का अनुसरण करना, डेविड रॉबर्ट मिशेल की उपनगरीय हॉरर फिल्म जे (माइका मोनरो) नाम की एक लड़की के बारे में है जिसके पास केवल एक साधारण हूकअप है यह महसूस करने के लिए कि वह एक यौन संचारित भूत से संक्रमित है।

अगर यह हास्यास्पद लगता है, ठीक है, यह थोड़े इसके चेहरे पर है। लेकिन मिशेल इसे एक बहुत शैतान छोटी फिल्म के लिए सेटअप के रूप में उपयोग करता है। जे ने बताया कि एकमात्र तरीका वह बुरी आत्मा से बच सकता है (जो कुछ सही मायनों में उसे सताता है) किसी और के साथ सोने के लिए इसे पारित करना है। एक चीज दूसरे की ओर ले जाती है, और अंततः, वह और उसके दोस्त इसे मारने की कोशिश करते हैं, आम तौर पर अप्रिय (अस्पष्ट का उल्लेख नहीं करने के लिए) परिणाम। जलवायु संघर्ष के बाद, जे और उसका दोस्त पॉल (कीर गिलक्रिस्ट) सेक्स करते हैं ... और बाद में, पॉल को वेश्याओं के एक समूह के साथ ड्राइविंग करते देखा गया। फिल्म के अंतिम शॉट में, दोनों किसी (या कुछ) के साथ सड़क पर चलते हैंचीज़?) पीछे चलता है।

बहुत सोचा-समझा सिनेमा की तरह, बहुत कुछ का अनुसरण करना व्याख्या के लिए खुला है। मिशेल ने केवल आत्मा की संभावित 'मौत' को दर्शाने वाले दृश्य पर अपने व्यक्तिगत दृष्टिकोण से संकेत दिया है, लेकिन उन्होंने स्पष्ट कर दिया है कि वह कभी भी शाब्दिक अर्थ के साथ फिल्म बनाने के लिए तैयार नहीं थे, या जिनके विरोधी के इरादों को कभी समझाया गया था। जैसा कि उसने कई साक्षात्कारों में कहा है, वह मूल रूप से एक दुःस्वप्न से प्रेरित था जिसमें वह जानता था कि उसका पीछा किया जा रहा है, जानता है कि वह दूर नहीं जा सकता था, और जानता था कि दुःस्वप्न में उसके साथ के लोग उसकी मदद करने में सक्षम नहीं थे। उस अंतिम शॉट की अस्पष्टता के लिए के रूप में? पूरी तरह से जानबूझकर। जैसा उसने बताया गिद्ध, 'यह लोगों को अपना मन बनाने का मौका देता है कि इसका क्या मतलब है।'

वेनिला स्काई (2001)

वेनिला आकाश निश्चित रूप से फिल्म कैमरन क्रो के प्रशंसकों को यह देखने की उम्मीद नहीं थी कि वे 2001 के दिसंबर में सिनेमाघरों में दाखिल होंगे - खासकर क्रो के साथ नहीं जेरी मगुइरे प्रमुख आदमी टॉम क्रूज़ पोस्टर पर बड़े लट्टू। एक थिंकवुड रोमांस या एक मजेदार आने वाली उम्र की कहानी के बजाय, उन्हें एक हिट स्पेनिश फिल्म का मूडी, अण्डाकार रीमेक मिला। एक लापरवाह प्लेबॉय (क्रूज़) अपनी नई प्रेमिका (पेनेलोप क्रूज़) के साथ अपने संबंधों के बाद मृत्यु और विघटन से ग्रस्त है, जो अपने पूर्व प्रेमी (कैमरन डियाज़) को समलैंगिकता के जुनून में डुबो देता है। वह अवसाद में डूब जाता है, उसका चेहरा शल्य चिकित्सा से ठीक हो जाता है, और फिर उसका जीवन वास्तव में हियरवायर जाना शुरू करता है।

अंततः, दर्शकों को बताया जाता है कि उन्होंने जो कुछ देखा है, वह क्रूज़ के मस्तिष्क में एक आकर्षक सपना है, जिसे क्रायोनिक ठहराव में 100 से अधिक वर्षों से रखा गया है, और यह कि कथा के अधिक परेशान तत्व एक गड़बड़ का परिणाम हैं। उसने सपने को रिबूट करने या इसे एक बार और सभी के लिए एक इमारत से कूदकर और जीवन में वापस लाने का विकल्प दिया है। वह कूद जाता है - और अंतिम शॉट क्रूज़ के चरित्र का होता है जो अपनी आँखें खोलता है, फिर से अपना जीवन शुरू करता है।

वहां बहुत सारी व्याख्याएं इस सब के लिए, जिनमें से कुछ को क्रो द्वारा स्वयं डीवीडी के लिए कमेंट्री ट्रैक में सप्लाई किया गया था - लेकिन सही यह हो सकता है कि आप कहानी के वास्तविक घटनाओं के रूप में ऑनस्क्रीन देख रहे हों। क्रोवे के साथ बात करते समय उस दिशा को झुकाव लगता था फिल्म स्कूल ने खारिज कर दिया के बारे में वेनिला आकाशवैकल्पिक उपयोग समाप्त नहीं हो रहा है:

'आप चाहते हैं कि लोग यह समझें कि आप क्या कर रहे हैं, इसलिए सवाल यह है कि दोनों छोरों को देखते हुए: क्या हम सामान समझाते हुए पेंडुलम बहुत तेजी से झूल रहे थे? मुझे लगता है कि यह किया था। मूल अंत अधिक खुला था, थोड़ा कम समझाया गया। '

2001: ए स्पेस ओडिसी (1968)

वहाँ है एक पूरी वेबसाइट (चार भाग वाले वीडियो के साथ पूरा) स्टैनली कुब्रिक के 1968 के विज्ञान-फाई क्लासिक के इंस और बहिष्कार की व्याख्या करने के लिए समर्पित है, और हम संभवतः इसके विश्लेषण के एक अंश में भी शामिल नहीं हो पाए हैं जो अपनी रिलीज़ के बाद से दशकों में फिल्म के लिए समर्पित है। । क्या हम कर सकते हैं डो कुब्रिक के अंत के अपने आकलन की पेशकश करता है, जिसमें अंतरिक्ष यात्री डेव बोमैन (कीर डुलिया) एक अलौकिक मोनोलिथ के संपर्क में आता है और अनुभवों के विचित्र उत्तराधिकार से गुजरता है - विशाल अंतरिक्ष यात्रा, खुद को अलग-अलग उम्र में देखते हुए, और अंत में रूपांतरित हो रहा है। एक अस्थायी अंतरिक्ष भ्रूण। यहां तक ​​कि 60 के दशक के उत्तरार्ध के लिए, यह बहुत पौष्टिक सामान है।

'एक कालातीत अवस्था में, उसका जीवन मध्यम आयु से लेकर मृत्यु तक मृत्यु तक चला जाता है। वह पुनर्जन्म है, एक बढ़ाया जा रहा है, एक स्टार बच्चा, एक परी, एक सुपरमैन, यदि आप चाहें, और मनुष्य की विकासवादी नियति के आगे अगली छलांग के लिए तैयार पृथ्वी पर लौटते हैं, 'कुब्रिक व्याख्या की, जैसा कि पुस्तक में सामने आया हैस्टेनली कुब्रिक: साक्षात्कार। 'यही फिल्म के सबसे सरल स्तर पर होता है।'

अगली सांस में, हालांकि, उन्होंने बताया कि 2001 'तत्वज्ञान और तत्वमीमांसा' के तत्वों से खुद को चिंतित करता है कि 'नंगे प्लॉटलाइन से कोई लेना-देना नहीं है,' इसलिए कुब्रिक का सारांश आपको बोमन के भाग्य के बारे में बताता है, आप इस पर भरोसा कर सकते हैं- और इसका कोई अतिरिक्त अर्थ पूरी तरह से आपके ऊपर है । उन्होंने कहा, 'फिल्म कुछ भी बन जाए दर्शक इसे देखते हैं।' 'अगर फिल्म भावनाओं को जगाती है और दर्शक के अवचेतन में प्रवेश करती है, अगर यह उत्तेजित करता है, हालांकि इंच भर, उसकी पौराणिक और धार्मिक भावनाओं और आवेगों में, तो यह सफल रहा है।'

शत्रु (2013)

इस सूची की सभी फिल्मों में से, यह एक ऐसा अंत है जो महसूस करता है सही मायने में भरी। दुश्मन एडम, एक इतिहास के प्रोफेसर के रूप में जेक गिलेनहाल का अनुसरण करता है, जो अपने सटीक डबल के अस्तित्व की खोज करता है। कहानी एक विशेष रूप से मासिक धर्म के सपने की तरह महसूस करती है, और किसी भी बिंदु पर यह अधिक स्पष्ट नहीं है जब फिल्म समाप्त होती है जब गेलेनहल अपने बेडरूम में चलते हैं ... खोजने के लिए उनकी पत्नी एक विशाल मकड़ी में बदल गई है। यह अविश्वसनीय रूप से भटकाव है - फिल्म का एक कारण दर्शकों की समीक्षाएं हैं इतना विभाजित। लेकिन इसे यादृच्छिकता के लिए भ्रमित न करें, क्योंकि फिल्म के बारे में सब कुछ इसके शुरुआती एपिग्राफ ('अराजकता क्रम अभी तक अनिर्णीत है') से तात्पर्य है कि यहां काम का गहरा अर्थ है।

'यह एक फिल्म है जो एक खेल के लिए सेट है,' निर्देशक डेनिस विलेन्यूवे ने कहा। 'यह ऐसा कुछ नहीं है जो उत्तर देता है। यह आपके दिमाग में बहुत सारे सवाल पैदा करता है, लेकिन यह एक पहेली की तरह सेट है। ' इस पहेली को हल करने के लिए, दो कुंजियों पर ध्यान दें: आदम का तानाशाही पर व्याख्यान, और मकड़ी का अर्थ।

विलेन्यूवे ने संकेत दिया है कि असली दुश्मन दुश्मन है 'अपने अंदर का तानाशाह, 'और उद्घाटन मोनोलॉग पूरी तरह से है कि कैसे तानाशाह' रोटी और सर्कस 'के मनोरंजन के साथ अपनी समस्याओं से विषयों को विचलित करते हैं। विलेन्यूवे के इस सुझाव के साथ युगल कि दोनों नायक हैं 'शायद एक ही व्यक्तित्व के दो पहलू, 'और आपको दोहरे के रहस्य का एहसास है बस हो सकता है एडम के दिमाग में तानाशाह का एक आविष्कार हो। और नायक खुद को किन समस्याओं से विचलित कर रहा है? उनके जीवन की महिलाएं, उनके दिमाग में मकड़ियों द्वारा प्रतिनिधित्व करती थीं।

शुरुआती दृश्य में, एक निजी सेक्स शो में एक कलाकार एडम एक रजत पट्टिका पर एक मकड़ी को कुचलने की तैयारी करता है; एडम की मां के साथ तनावपूर्ण यात्रा के बाद, एक विशाल मकड़ी शहर में घूमती हुई दिखाई देती है। जब एडम डबल मारा जाता है, तो वह शो में वापसी पर विचार करता है, जिस बिंदु पर वह उसे एक मकड़ी के रूप में प्रकट होता है, डर में कोने में coiled। उसकी रोटी और सर्कस पहेली है। एक बार हल करने के बाद, वह फिर से अपने दिमाग की तानाशाही का शिकार होता है। और जैसा कि एडम अपने शुरुआती व्याख्यान में कहता है, इतिहास दोहराता है। वह अंत में कुंजी प्राप्त करता है। शुरुआत में, वह कुंजी का उपयोग करता है। फिल्म चक्रीय है; आदम अपनी रचना के जाल में फँसी अपनी पत्नी के लिए कालानुक्रमिक रूप से विकलांग है।

अमेरिकन साइको (2000)

ब्रेट ईस्टन एलिस के दूसरे उपन्यास पर आधारित, अमेरिकन सायको 1980 के दशक में न्यूयॉर्क में उच्च-भुगतान वाले निवेश बैंकर पैट्रिक बेटमैन के आंतरिक जीवन के बारे में एक व्यंग्यपूर्ण डरावनी कहानी है। वह भी, अगर आप उनके आंतरिक एकालाप को मानते हैं, तो यह एक अनियंत्रित सीरियल किलर और सैडिस्ट है। एक कार्यकारी के रूप में उनका काम कोई संयोग नहीं है। कहानी का एक प्रमुख विषय दशक के आत्म-केंद्रित 'लालच अच्छी है' मानसिकता का उपहास करना है, और उस लोकाचार को अपनाने वाले वित्त जगत के उच्चस्तरीय खिलाड़ियों का मजाक बनाना है।

बेटमैन के आसपास हर कोई उतना ही भयानक है जितना वह है, जानलेवा प्रवृतियों के लिए बचाना - और बेटमैन भी असली कातिल नहीं हो सकता है। उसकी बॉडी काउंट को सवाल के रूप में कहा जाता है क्योंकि कहानी आगे बढ़ती है और बेटमैन अक्सर उन चीजों का अनुभव करता है जो वास्तविक नहीं हैं। (एटीएम जो FEED ME A STRAY CAT और पुलिस के साथ शूटआउट कहता है, उदाहरण के लिए।) 'क्या वास्तव में ऐसा हुआ?' पूरी कहानी पर लटका हुआ है, जब तक कि केवल एक चीज जो वास्तव में स्पष्ट है कि बेटमैन पूरी तरह से पागल है।

हत्या की एक रात के बाद, एक पुलिस मैनहंट, और अपने वकील को एक कबूलनामा, बेटमैन एक सामाजिक अवसर पर उपस्थित होकर पाता है कि कुछ भी नहीं बदला है। लाशों से भरा उनका अपार्टमेंट साफ हो गया है। या तो उसने कुछ भी नहीं किया है, या उसके अपराधों में अपने साथियों के प्रति इतनी कम दिलचस्पी है कि उन्होंने एक भी तरंग का कारण नहीं बनाया है। अंत तक, बेटमैन की हत्याएं वास्तव में हुईं, यह सवाल अप्रासंगिक है - किसी ने भी इस तरह से नहीं देखा होगा। उसके कार्यों का कोई परिणाम नहीं है, 'यह स्वीकार करने के बाद भी।' फिल्म खत्म होती है जैसे कि बेटमैन कहते हैं: 'कोई कैथारिस नहीं है।'

ब्लैक स्वान (2010)

के अंत का निर्णय काला हंस निर्देशक डैरेन एरोनोफस्की की पिछली फिल्म के अंत से इसकी तुलना करने के साथ शुरू होता है, पहलवान। दोनों फिल्में प्राकृतिक साथी टुकड़े हैं जो अरोनोफ़स्की कहते हैं कि मूल रूप से कल्पना की गई थी वही फिल्म। पहलवान एक दुखद नोट पर समाप्त होता है, अपने नायक के रूप में काले रंग की अंगूठी में छलांग लगाता है, वह मरने के लिए चुनता है जो वह प्यार करता है - या तो सही, या एक दिन जल्द ही। काला हंसनीना के रूप में सफेद करने के लिए फीका गद्दा मंच पर खून से सना हुआ है थोड़ा अधिक अस्पष्ट है, लेकिन अभी भी दुखद है, क्योंकि नीना खुद पर अपनी कला चुनती है। हालांकि हमें नहीं पता कि उसके प्रदर्शन के बाद उसकी मृत्यु हो गई या नहीं, उसने खुद को पूरी तरह से भूमिका के लिए दे दिया। यह एक तरह की अहंकार मृत्यु है, या निर्दोषता की मृत्यु है, कि वह शायद कभी वापस नहीं आएगी। एक आदर्श काले हंस के लिए बर्तन बनने के लिए, वह अपनी पवित्रता खो देता है, और खुद को खो देता है। लेकिन ओह, क्या खूबसूरत प्रदर्शन है। 'बिल्कुल सही,' वह अंत में कहती है, उसका लक्ष्य हासिल किया। 'मैं बिल्कुल सही था।'

जैकब की सीढ़ी (1990)

याकूब की सीढ़ी युद्ध के अनुभवी और याकूब सिंगर नाम के डाक कर्मचारी के आखिरी दिनों के बाद, उसकी वास्तविकता पूरी तरह से सीमों पर पूर्ववत हो जाती है, जो राक्षसों और नारकीय दृष्टि से आक्रमण करता है। मिडवे के माध्यम से, वह एक वैज्ञानिक से मिलता है, जिसने कभी सेना के साथ साइकेडेलिक दवाओं के साथ प्रयोग करने के लिए काम किया था, जिसका मतलब था कि उन्हें उन्मादी लोगों को मारना था। वह इसे अपने दर्शन के लिए स्पष्टीकरण के रूप में लेता है, लेकिन फिल्म के अंत से पता चलता है कि सच्चाई और भी गहरी हो गई है।

1890 की लघु कथा के समान उल्लू क्रीक ब्रिज पर एक घटना, याकूब की सीढ़ी एक मरते हुए आदमी के आखिरी सपने के बारे में है, जिसे एक अस्पष्ट हमले में साथी सैनिकों ने मार डाला। शायद फिल्म की वास्तविकता उसके दिमाग में यह जानने का प्रयास है कि उसे क्यों गोली मार दी गई थी, ताकि उसकी बेहोश मौत के लिए एक अर्थ निकाला जा सके। फिल्म का उद्घाटन वियतनाम में उनके पिछले दिनों नहीं था - यह उनके जीवन का आखिरी दिन था। जैसे ही फिल्म समाप्त होती है, वह युद्ध के मैदान में, वियतनाम के माध्यम से उसकी तड़पती हुई यात्रा और अंत में युद्ध द्वारा खंडित अपने मन की बात को समाप्त करता है।

तो नारकीय दर्शन क्यों, और अंत में वे अधिक शांतिपूर्ण क्यों हो जाते हैं, याकूब अपने बेटे के साथ स्वर्ग में चढ़ता है? जैकब के हाड वैद्य, लुइस, जो फिल्म में उनके अभिभावक के रूप में कार्य करते हैं, उन्हें समझाते हैं कि यदि आप मृत्यु का विरोध करते हैं, और कोशिश करते हैं, तो आप शैतानों को अपने जीवन को तोड़ते हुए देखेंगे। लेकिन अगर आपने अपनी शांति बना ली है, तो शैतान वास्तव में स्वर्गदूत हैं, जो आपको पृथ्वी से मुक्त करते हैं। यह सिर्फ यह है कि आप इसे कैसे देखते हैं। '

द विच (2015)

इस शानदार फिल्म द्वारा बनाई गई सबसे बुद्धिमान पटकथा में से एक यह शुरुआत में ही स्पष्ट कर रही है कि हाँ, वास्तव में वहाँ एक चुड़ैल है, वहाँ जंगल हैं। कई फिल्मों के विपरीत, जो अस्पष्टता की एक निश्चित हवा को अदालत करती हैं, डायन इसकी अलौकिक सामग्री को स्पष्ट करता है - अगर यह वास्तव में हो रहा है तो आश्चर्य करने के बजाय, आप बस वापस बैठ सकते हैं और आश्चर्य कर सकते हैं कि इसका क्या मतलब है।

अंत में, थॉमसिना के परिवार को जंगल में बुराई के उकसावे से उकसाया गया पागलपन और पागलपन से तबाह हो गया है, जिसके परिणामस्वरूप उसके पिता की मृत्यु हो गई, और आत्मरक्षा में अपनी खुद की मां को मारने के लिए नेतृत्व किया। खोया और घबराया हुआ, वह ब्लैक फिलिप के हेरफेर के लिए अतिसंवेदनशील हो जाता है, एक राक्षसी चरित्र जो अंधेरे बुराई की एक उच्च शक्ति लगती है। वह थेरिना को आश्वस्त करता है कि वह एक ऐसी दुनिया में उसका पीछा करे, जो कि उसके पिता के उपदेशों से अनर्गल है, जो उसके पवित्र पिता ने प्रचारित की, पवित्र तपस्या और आत्म-अस्वीकार के विकल्प की पेशकश करते हुए — ' प्रभावशाली और हारा हुआ, थॉमसिना ब्लैक फिलिप के प्रति निष्ठा की कसम खाता है, और जंगल में चुड़ैलों के अपने संघ में शामिल हो जाता है। वह शक्तिशाली हो जाती है, वह बन जाती है, उसके मन में, मुक्त - एकमात्र लागत उसकी नश्वर आत्मा है। कौन जानता है कि अगर वह एक दिन इसे पछतावा करने के लिए जीएगी - जैसे ही फिल्म समाप्त होती है, वह ब्लैक फिलिप के पंथ की स्वदेशी स्वतंत्रता को गले लगाती है।

साइलेंट हिल (2006)

साइलेंट हिल फिल्मों और खेलों की श्रृंखला हमारे खुद के नीचे एक 'अन्य' का विचार प्रस्तुत करती है, जहां भौतिक स्थान ज्यादातर एक जैसे ही रहते हैं, सिवाय इसके कि वे जंग, खून में शामिल हैं, और राक्षसों द्वारा आबाद हैं। लेकिन असली दुनिया को अलग करना और उस अन्य व्यक्ति के बीच एक गलत व्यवहार है, जहां इंसान और राक्षस रास्ते पार कर सकते हैं। प्रारंभ में, यह धूमिल वास्तविकता केवल साइलेंट हिल शहर तक ही सीमित है, लेकिन जैसे ही फिल्म समाप्त होती है, रोज और उसकी दत्तक बेटी शेरोन धुंध में रहते हैं, यहां तक ​​कि वे शहर छोड़कर घर लौट आते हैं। क्रिस्टोफर, रोज के पति, उनकी उपस्थिति को महसूस करते हैं, लेकिन वे वास्तविकता के विभिन्न विमानों पर कब्जा कर लेते हैं - उस क्रम को याद करते हैं जब क्रिस्टोफर और रोज़ एक-दूसरे को नहीं देख सकते थे क्योंकि उन्होंने विभिन्न आयामों में एक ही दालान पर कब्जा करने के बावजूद, साइलेंट हिल में उसकी खोज की थी।

इसका तात्पर्य यह है कि शहर में जो भी बुराई संक्रमित है, उसका एक हिस्सा रोज और शेरोन के घर का पालन करता है, उन्हें इस बादल के शुद्धिकरण में रखते हुए, संभवतः शेरोन के माध्यम से। शैरोन, अनिवार्य रूप से, एलेसा का एक और हिस्सा है, साइलेंट हिल की लड़की-बदमाश जो एक चुड़ैल के रूप में जला दिया गया था और उस शहर पर अलौकिक प्रतिशोध की मांग की जिसने उसे मार डाला। हालांकि एलेसा फिल्म के अंत में पराजित होती दिखाई देती है, उसका सार शेरोन में रहता है, वास्तविकता के नीचे की दुनिया में जो अब शहर की सीमाओं से परे उसका पीछा करता है। निर्देशक क्रिस्टोफ गन्स श्रृंखला की पौराणिक कथाओं के बारे में बताया 2006 में, यह कहते हुए, 'यहाँ हम एक ऐसे चरित्र के साथ काम कर रहे हैं, जिसके पास फूट डालने की क्षमता है, और जब आपको पता चलता है कि अब एलासा एक चरित्र नहीं है, लेकिन बहुत से, यह शहर की कहानी को स्पष्ट करता है। यह दिलचस्प है क्योंकि शहर में ही इस खंडित मनोविज्ञान-एक ही व्यक्ति के विभिन्न आयाम, अलग-अलग आयाम हैं। '